عکس هایی از پرفورمنس چهارم، "یک پایان"، حمید پورآذری

"یک پایان"، حمید پورآذری

دوشنبه ۲۷ شهریورماه 

ساعات اجرا: ۱۷ و ۱۸ و ۱۹

 

عکس ها از رسول اشتری

خبرنامه شماره ۳

اجرای امروز :

"ارزان ها"، مهدی میرمحمدی

یکشنبه ۲۶ شهریورماه 

ساعات اجرا ۱۷ تا ۲۰

بیوگرافی:

تاریخ و محل تولد: ۱۳۵۷، تهران

تخصص: نمایشنامه نویس، منتقد

تحصیلات: دیپلم هنرهای نمایشی از هنرستان صدا و سیما، ۱۳۷۴

کارشناسی هنرهای نمایشی با گرایش ادبیات نمایشی از دانشکده هنر و معماری دانشگاه آزاد اسلامی، ۱۳۸۲

پرفورمنس ها:

"یک نقطه در پیش است"، گالری ایست، ۱۳۹۰

"صداها و مزه ها"، گالری ایست، ۱۳۹۰

"ریال به ریال"، گالری ایست، ۱۳۹۰

برخی از فعالیت ها:

طراحی نور و تصاویر ویدئویی در نمایش"بدون خداحافظی" به کارگردانی"کتایون فیض‌مرندی"، تهران، تئاترشهر، تالار سایه، ۱۳۸۵

نگارش نمایشنامه"جزغاله‌های عاشقانه" به کارگردانی"علی هاشمی"، تهران، اداره تئاتر، ۱۳۸۵

نگارش نمایشنامه"کافی شاپ، داخلی،‌ شب" (به همراه یونس لطفی و علی اصغر دشتی) به کارگردانی"علی‌اصغر دشتی"، تهران، اداره تئاتر، خانه نمایش؛ ۱۳۸۳

طراحی تصاویر ویدئویی در نمایش"دن کیشوت" به کارگردانی"علی‌اصغر دشتی"، تهران،‌ تئاترشهر، تالار قشقایی، ۱۳۸۴

کارگردانی، ساخت، تصویربرداری، تدوین ویدئو آرت"جزغاله‌ها"، تهران، گالری آبان، نمایشگاه گروهی ویدئو آرت گروه کلاغ و کلمه، ۱۳۸۳

طراحی تصاویر ویدئویی در نمایش"شاه می میرد" به کارگردانی"رامین سیاردشتی"، (پایان نامه کارشناسی ارشد)، تهران، تالار مولوی، ۱۳۸۲

دبیر سرویس صفحات عکاسی و مجسمه سازی هفته نامه مهر(دوره دوم)، ۱۳۸۱

مشاور برگزاری یازدهمین جشنواره تئاتر سوره، ۱۳۷۹

برگزاری نمایشگاه انفرادی عکس با عنوان"حریق‌ یادها"، تهران، گالری طراحان آزاد، ۱۳۷۹

بازی و طراحی نور در نمایش"زاویه" به کارگردانی"رضا رضوان‌زاده"، تهران، خانه کوچک نمایش؛ ۱۳۷۷

دبیر سرویس نقد، مقاله، یادداشت و ویژه نامه های سایت ایران تئاتر

همکاری(نگارش نقد و مقاله) با فصلنامه هنر، ماهنامه سیمیا، ماهنامه بازیگری، هفته نامه مهر، روزنامه شرق، روزنامه بانی فیلم، روزنامه اعتماد، سایت ایران تئاتر

مسئول صفحه تئاتر، موسیقی و تجسمی در روزنامه اعتماد

اجرای فردا:

"یک پایان"، حمید پورآذری

دوشنبه ۲۷ شهریورماه 

ساعات اجرا: ۱۷ و ۱۸ و ۱۹

یک توضیح: 

متاسفانه در پوستر و برنامه فستیوال نام آقای کیاوش صاحب نسق به اشتباه کیان وش به چاپ رسیده است. این اشتباه چاپی در وبسایت اصلاح شده است. 

از آقای صاحب نسق و مخاطبان گالری پوزش می طلبیم.

یک تغییر:

برنامه پرفورمنس روز پنجشنبه ۳۰ شهریورماه که قرار بود توسط آقای صابر ابر اجرا شود، به دلیل گرفتاری کاری ایشان تغییر خواهد کرد. برنامه جایگزین در روزهای آینده اعلام خواهد شد. 

این جابجایی، تنها تغییر در برنامه اعلام شده فستیوال خواهد بود. 

عکس هایی از پرفورمنس سوم، "ارزان ها"، مهدی میرمحمدی

"ارزان ها"، مهدی میرمحمدی
یکشنبه ۲۶ شهریورماه 
ساعات اجرا ۱۷ تا ۲۰

 

عکس ها از رسول اشتری

خبرنامه شماره ۲

در اجرای دیروز ("چهره مرد برنده"، محمد شیروانی) به دلایل شرایط اجرا، پرفورمر نیاز به زمان بیشتری برای استراحت داشت، در نتیجه زمان اعلام شده دستخوش تغییراتی شد که موجب تاخیر و ناراحتی برخی از مخاطبان گالری گشت. اگرچه یکی از ویژگی های پرفورمنس آرت نامشخص بودن شرایط اجرا و روند شکل گیری پرفورمنس آرت است، وظیفه خود می دانیم از تمامی حاضران عذرخواهی کنیم.

مدیریت گالری ایست

اجرای امروز

"در اتاقی نشسته ام"، نادر مشایخی

جمعه ۲۴ شهریورماه ۱۳۹۱

ساعات اجرا: ۱۸ و ۱۸/۳۰ و ۱۹

 بیوگرافی نادر مشایخی

نادر مشايخی (زاده ۱۳۳۷، تهران) موسیقی‌دان و رهبر ارکستر و فرزند بازيگر قدیمی تئاتر و سينما جمشید مشایخی است.  وی پس از پایان تحصيلات ابتدايی در تهران به هنرستان عالی موسیقی راه یافت و پس از آن تحصیلات خود را در دانشگاه موسيقی وين در اتريش و در رشته آهنگسازی ، رهبری و موسیقی الکترونیک ادامه داد و با درجه ممتاز فارغ التحصيل شد.  مشايخی در سال ۲۰۰۱ اركستر وين را تشكيل داد و از همان سال‌ها رهبری اركسترهايی چون وين ۲۰۰۱ و كاپلا كوندورتا و همكاری با هنرمندانی چون هانا شيگولا را در کارنامه هنری خود به ثبت رساند.  از ديگر فعاليت‌های اين آهنگساز و موسیقی‌دان می توان به شركت در جشنواره های معتبر در اروپا، آمريكا و آسيا، رهبری اركستر سمفونيك تهران و اجرای كنسرت با اين اركستر در اتريش(دو بار) و آلمان، تدريس در دانشگاه تهران ، دانشکده موسیقی دانشگاه هنر ، دانشکده صدا و سیما و كنسرواتوار تهران اشاره کرد.  وی پس از آنكه علی رهبری اركستر سمفونيك تهران را در تابستان ۱۳۸۴ رها كرد، رهبری اين اركستر را عهده دار شد.  در میان تجربه های مشایخی در زمینه آهنگسازی می توان به ساخت نود و شش قطعه برای سلو ، موسيقی مجلسی ، موسيقی اركستری و اپرا، ساخت سمفونی فيه ما فيه (سه اثر) ،اپرای ملكوت ، قطعه اركستری پشيمانی كنتيمنتو ، مجموعه تولدی ديگر ( روی ترجمه آلمانی اشعار فروغ فرخزاد )،اجرای پروژه های موسیقی تلفیقی اصيل ايرانی در همكاری با هنرمندانی چون حسين عليزاده و هوشنگ ظريف (فستيوال سالزبورگ ) و ساخت سمفونی مولانا برای صدا و سيما اشاره كرد.  مشایخی، پس از اینکه از رهبری اركستر سمفونيك تهران در سال ۱۳۸۶ کنار گذاشته شد (منوچهر صهبایی رهبری اركستر سمفونيك تهران را عهده دار شد)، به شكل دهی اركستر مجلسی و فيلارمونيك تهران پرداخت.  فرانک شفر، فیلمساز هلندی فیلمی مستند از زندگی نادر مشایخی ساخته است.

درباره اجرا امروز

ساعت ۱۸ و ۱۹

"در اتاقی نشسته ام"

برای صدای گفتار و نوار مغناطیسی (۱۹۶۹)

اثر اَلوین لوسیه

این اثر که یکی از بهترین آثار نیمه‌ی دوم قرن بیستم است برای اولین بار، با ترجمه ای منحصر بفرد به فارسی، در ایران اجرا خواهد شد.

مجری این اجرا مهدی بهبودی است که خود ترجمه‌ و تکنیک آنرا به عهده دارد.

ساعت ۱۸/۳۰

اجرای قطعه "0 '0 (صفر دقیقه و صفر ثانیه) جان کیج

مجری این قطعه ارسلان عابدیان است.

گالری ایست در طول فستیوال، روزهای شنبه و چهارشنبه تعطیل است.

اجرای روز سوم

"ارزان ها"، مهدی میرمحمدی

یکشنبه ۲۶ شهریورماه 

ساعات اجرا ۱۷ تا ۲۰

خبرنامه شماره ۱

در این دوره از فستیوال " سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز" روزانه خبرنامه ای منتشر خواهیم کرد. هدف از انتشار این خبرنامه ارائه آخرین اخبار و اطلاعات تکمیلی قبل و بعد از هر اجرا است.

اجرای روز اول

"چهره مرد برنده" اجرایی از محمد شیروانی

ساعت اجرا: ۱۷ تا ۲۰

محمد شیروانی متولد سال ۱۳۵۲ در تهران است. او فعالیت خود را در زمینه هنرهای تجسمی آغاز نمود و سپس به سینما روی آورد و در حال حاضر در زمینه های گوناگون هنری فعالیت می کند. او در اولین دوره فستیوال "سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز" با پرفورمنسی به نام "باز" حضور داشت.

شیروانی تاکنون هفت فیلم کوتاه، هفت مستند و دو فیلم بلند ساخته است.

اولین فیلم بلند او "دایره" در بخش هفته منتقدان جشنواره کن ۱۹۹۹به نمایش در آمد. فیلم های او تا به امروز در بیش از ۳۰۰ رویداد بین المللی به نمایش درآمده است.

فیلم شناسی محمد شیروانی

فیلم های کوتاه

دایره/  ۱۹۹۹

کاندیدا/   ۲۰۰۰

رضایت دادن/  ۲۰۰۱

کادو/   ۲۰۰۱

گیلاس هایی که کمپوت شد/  ۲۰۰۲

کنسرو ایرانی/   ۲۰۰۳

فیلم های مستند

رئیس جمهور میرقنبر/   ۲۰۰۵

لیلی کجاست/   ۲۰۰۶

۴۴۴ روز/   ۲۰۰۷

هفت فیلمساز زن نابینا/   ۲۰۰۸

دستور آشپزی/   ۲۰۰۹

صفر بیست و یک/  ۲۰۱۰  

تلسکوپ/   ۲۰۱۱

ویدئو آرت

شهر آرام/   ۲۰۰۵

خیام/   ۲۰۰۸

تا اطلاع ثانوی/   ۲۰۰۸

پرفورمنس

باز/  ۲۰۱۱

چهره مرد برنده/  ۲۰۱۲

فیلم بلند

ناف/  ۲۰۰۸

لرزاننده چربی/   ۲۰۱۲

برخی از جوایز

دایره، بهترین فیلم کوتاه جشنواره فیلم فجر، ۱۹۹۹

دایره، منتخب بخش هفته منتقدان جشنواره کن، ۱۹۹۹

کاندیدا، جایزه بزرگ فستیوال فیلم مستند مارسی، ۲۰۰۰

کنسرو ایرانی، بهترین فیلم جشنواره توت اکران ژنو، سوئیس، ۲۰۰۴ 

کنسرو ایرانی، جایزه مخصوص، کراکو، لهستان، ۲۰۰۵

ناف، جایزه بزرگ جشنواره اسپلیت، کرواسی، ۲۰۰۴

رئیس جمهور میرقنبر، نشان عالی جشنواره یاماگاتا، ۲۰۰۵

رئیس جمهور میرقنبر، جایزه ماگنولیا، بهترین مستند اجتماعی، جشنواره تلویزیونی شانگهای، ۲۰۰۶

دستور آشپزی، بهترین مستند تجربی، جشنواره وریته، تهران، ۲۰۱۰

دستور آشپزی، بهترین فیلم از نگاه تماشاگران، جشنواره یاماگاتا، ۲۰۱۱

اجرای روز دوم

"در اتاقی نشسته ام" نادر مشایخی

جمعه ۲۴ شهریور ماه ۱۳۹۱

ساعات اجرا: ۱۸ و ۱۸/۳۰ و ۱۹

گالری ایست در طول فستیوال، روزهای شنبه و چهارشنبه تعطیل است.

عکس هایی از پرفورمنس دوم، "در اتاقی نشسته ام"، نادر مشایخی

"در اتاقی نشسته ام"، نادر مشایخی
جمعه ۲۴ شهریورماه
ساعات اجرا: ۱۸ و ۱۸/۳۰ و ۱۹

عکس ها از رسول اشتری

The Second Festival of 30 Performances, 30 Artists, 30 Days

The first series of the festival “thirty performances, thirty artists, thirty days” was our response to the status quo: to introduce performance art to our audience as a new medium with exclusive expressive qualities and potentials. There are features, which make performance art a unique and distinguished genre: the typical emphasize on the function of context, the significant determining role of the audience, and the elevation of the artist/performer from an omniscient creator into a curious experimenter. These characteristics, and therewith the temporary and transitory state of the work itself, metamorphose the image of the professional artist, change the passive inactive role of the audience and challenge any commercial understanding of the work of art. Hence, the artist as well the audiences, find the opportunity to undergo a different experience that goes beyond the predefined field and framework of definitions and expectations.

The first series of “thirty performances, thirty artists, thirty days” was the outcome of the development and variety of theoretical debates around the contemporary art in our society. This festival provided the possibility for a comprehensive theoretical introduction of this medium as well as the practical experience of some of these theories. Thus, by this festival, we realized our intention to provide a ground for the practical application of these theories and to start a dialogue among the artists working in the field.

In the second round of the festival, we will keep following our previous agendas. Due to the inter- disciplinary nature of performance art, this time we have invited artists from different disciplines. Also, we have taken for granted the fact that keeping equal the number of contributors from each discipline is neither possible nor makes any change in the general intentions of our project.

Finally, this time we have tried to put more emphasize on the constitutive role of the audience in the formation of the work of art, which is, needless to say, one of the fundamental principles of performance art.    

Amir Rad & Mohammad Rezaierad        

متن کاتالوگ دومین فستیوال "سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز"

اولین دوره فستیوال "سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز" پاسخ ما بود به شرایط موجود یعنی معرفی فراگیر پرفورمنس آرت به مخاطبین و هنرمندان به عنوان مدیومی با قابلیت های بیانی ویژه. آنچه در پرفورمنس آرت رخ می دهد توجه به اهمیت زمینه (context)، نقش مخاطب در شکل گیری اثر و صعود جایگاه هنرمند/پرفورمر از خالق دانای کل به تجربه گری کنجکاو است. این ویژگی ها به همراه  نامانایی اثر  تصویر هنرمند حرفه ای را دگرگون می کند و جایگاه مخاطب منفعل و نگاه تجاری به اثر هنری را به چالش می کشد. بدین گونه هنرمند و مخاطب فرصتی می یابند تا در بستر اثر هنری دست به تجربه ای متفاوت  بزنند و محدوده چهارچوب ها، تعاریف و انتظارات از پیش تعیین شده را فراخ تر نمایند. 

اولین دوره "سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز"  نتیجه گسترش و تنوع مباحث تئوریک در زمینه هنر معاصر در جامعه هنری ما بود. این  فستیوال امکان معرفی جامع و عملی این مدیوم و تجربه بخشی از این تئوری ها را فراهم آورد. بدین ترتیب يكی دیگر از اهداف ما در شکل دادن به اين پروژه، یعنی ایجاد بستری برای تجربه عملی این مباحث و برقراری دیالوگ در میان فعالان این عرصه، محقق شد. 

در دوره دوم این فستیوال همچنان پیگیر اهداف اولیه خود هستیم. از آنجا که پرفورمنس آرت مدیومی میان رسانه ای است در این دوره نیز هنرمندانی از عرصه های گوناگون هنر به این پروژه دعوت شده اند. این نکته نیز مد نظر بوده است که حفظ تناسب میان تعداد هنرمندان حوزه های گوناگون نه ممکن است و نه اهداف پروژه را تغییر می دهد.

در این دوره کوشش نموده ایم برنقش مخاطب در شکل گیری اثر هنری، که یکی از ویژگی های پرفورمنس آرت است، تاکید بیشتری شود.

محمد رضایی راد و امیر راد

عکس هایی از پرفورمنس اول، "چهره مرد برنده"، محمد شیروانی

پرفورمنس اول، "چهره مرد برنده"، محمد شیروانی 

پنجشنبه ۲۳ شهریورماه ۱۳۹۱

از ساعت ۱۷ تا ۲۰

عکس ها از محمدحسین ضرغام

Support Performance Art in Iran-2

از پرفورمنس آرت در ایران حمایت کنید 

پرفورمنس آرت به عنوان صورتی از بیان هنری چند سالی است که در ایران جدی تر دنبال می شود و بسیاری از هنرمندان از این مدیوم جهت ارائه آثار خود بهره می گیرند. بنا به دلایل گوناگون گالری های هنری محل برگزاری بیشتر این آثار است.  با توجه به اینکه این آثار قابلیت خرید و فروش ندارند و ارائه این آثار خود هزینه هایی را برای هنرمند و گالری دار در بر دارد، شاهد این هستیم که اکثر گالری ها تمایل چندانی برای تمرکز بر این مدیوم هنری ندارند و پروژه های کوتاه مدت (اکثرا یکروزه) و زمان های نامناسب شاهد این رویکرد است. 

گالری ایست از ابتدای فعالیت خود به تا به امروز میزبان بسیاری از پروژه های پرفورمنس آرت بوده است و قصد دارد این روند را همچنان ادامه دهد.اما در این میان مشکلات همچنان پا برجا است و بسیاری از هنرمندان به دلیل نداشتن اسپانسر از پروژه های خود منصرف می شوند و ما نیز متاسفانه به جز در اختیار گذاشتن فضا و امکانات گالری، فقط در برخی مواقع می توانیم هزینه های آثار را تقبل کنیم که به هر حال ادامه این روند باعث محرومیت جامعه از ارائه آثار ارزنده خواهد شد .

گالری ایست برای حل این مشکل  در همفکری با هنرمندان و آگاهان راه حلی یافته است که هم استقلال و روند سیاستگزاری گالری خدشه دار نشود و هم بتواند در پروژه های آینده یاری دهنده هنرمندان باشد. پایه  این راه حل دریافت مبلغی جزئی از مخاطبین برای تامین هزینه های مربوطه است. 

در طرح " از پرفورمنس آرت در ایران حمایت کنید"  مانند بسیاری از گالری های جهان در هر پروژه از مخاطبین مبلغی را دریافت می نماییم. شما مخاطبین پرفورمنس آرت که خود بخش مهمی در شکل گیری این آثار هستید با پیوستن به این پروژه در گسترش، رشد و پویایی پرفورمنس آرت به ما کمک خواهید کرد. 

در  فستیوال "سی پرفورمنس، سی هنرمند، سی روز" هزینه شرکت در هر اجرا مبلغ ۵۰۰۰ (پنج هزار تومان) است.
برای شرکت در هر ۳۰ پرفورمنس شما می توانید یک پلاک (Badge) به مبلغ ۳۰۰۰۰ (سی هزار تومان) تهیه کنید . 

با پرداخت این مبلغ شما یک پلاک (Badge) با طرح زیر دریافت خواهید نمود که با همراه داشتن آن می توانید در تمامی ۳۰ پرفورمنس شرکت کنید. 
دارندگان پلاک برای حضور در اجراها در اولویت قرار دارند.

گالری روزهای شنبه و چهارشنبه تعطیل است.